Xanh và hồng - Musée d'Orsay Paris, Pháp.
Hình ảnh dễ nhận biết nhất của nghệ sĩ. Thay thế giai đoạn đau thương của “màu xanh” là “màu hồng” – vui tươi, sống động và trữ tình. Sự biến đổi nổi bật như vậy trong tính cách trong tác phẩm của Picasso là do ông quen biết với người đẹp mắt xanh Fernanda, người mà nghệ sĩ sẽ có tình cảm mãnh liệt nhưng vĩnh cửu.
Vào đầu những năm 1900, Pablo Picasso bắt đầu quan tâm đến rạp xiếc Medrano. Anh ấy bị thu hút bởi những chú hề đường phố, vận động viên thể dục dụng cụ và những người làm xiếc khác, những người có cuộc sống tự do, đầy lãng mạn cụ thể. Nhân tiện, bậc thầy không phải là nguyên bản, nhiều nghệ sĩ thời kỳ đó đã trải qua một điểm yếu đối với màu xiếc.
Hình ảnh miêu tả một cô gái gầy gò, mong manh, đang cần mẫn cố gắng giữ thăng bằng khi đứng trên quả bóng nhỏ. Quan sát thành công của cô gái, vận động viên đồ sộ và đồ sộ có tấm lưng vạm vỡ và dáng người cường tráng.
Mặt bố cục của hình ảnh đã được giải quyết một cách đáng kinh ngạc – hai hình ảnh cân bằng hình ảnh, cho thấy một kết nối vô hình không thể phá vỡ. Mặc dù quan điểm của các nhân vật chính trong bức tranh không trùng lặp, nhưng có vẻ như họ chỉ có thể tồn tại trong khuôn khổ của cốt truyện này cùng nhau, họ bị ràng buộc bởi một số phận: loại bỏ vận động viên thể dục dụng cụ và sự hiện diện của một người đàn ông mạnh mẽ sẽ không có ý nghĩa , và loại bỏ vận động viên – đồng thời cô gái sẽ mất thăng bằng.
Cốt truyện của bức tranh được bổ sung bởi một số nhân vật khác mà bạn có thể không nhận thấy ngay lập tức do cách diễn giải xuất sắc của các nhân vật chính - đây là một con ngựa đang gặm cỏ và một phụ nữ có con và một con chó . Những anh hùng này làm tăng độ sâu của hậu cảnh, từ đó mở rộng không gian hình ảnh.
Bối cảnh của bức tranh cũng đặt ra câu hỏi từ người xem, bởi vì những người biểu diễn xiếc vì lý do nào đó không được miêu tả trong bầu không khí thông thường, mà trong khung cảnh của một thảo nguyên hoặc sa mạc rộng lớn. Thật khó để nói lý do tại sao nền tảng này được Picasso chọn, mặc dù nhiều học giả có xu hướng coi nó như một ý nghĩa sâu xa ẩn giấu.
Gamma hình ảnh được đặc trưng bởi một ký tự "ánh sáng" dễ chịu - đó là màu xanh hồng với các sắc thái màu be. Kỹ thuật chính để đạt được cốt truyện là một đường tối. Toàn bộ "thiết kế" của bức tranh thấm nhuần các từ trái nghĩa - một người đàn ông nặng nề, mạnh mẽ và một cô gái duyên dáng, uyển chuyển, một khối lập phương và một quả bóng, tiền cảnh chi tiết và hậu cảnh xa nhất. Tác phẩm nổi tiếng này cũng có thể được coi là điềm báo của chủ nghĩa lập thể – hình ảnh được đặc trưng bởi sự kết hợp tuyệt vời giữa các hình dạng hình học của vật thể và hình người.
Đọc thêm: Những Tranh Vẽ Của Picasso Đẹp Và Đắt Giá Nhất
Không có nhận xét nào:
Đăng nhận xét